2017年12月9——10日，麦田在长沙举办彩虹口袋项目培训，这是总社麦客中心举办的第二场项目培训——彩虹口袋。在培训的前期调查中，我们了解到很多团队和志愿者老师都有着“我不是科班出身的美术老师，我不知道怎么教美术课”、“我们究竟要怎么引导孩子发挥创造力”等困惑，基于此需求，麦田这次携蒲公英花絮城乡美术公益发展中心的导师们，一起看看“创造力”究竟长什么样子，我们要怎么把它找出来。
一、它在课程的导入中
课程的导入尤为重要，它除了能够激发孩子们绘画的兴趣，还直接影响到孩子们的思维方式。
老师首先要清楚知道孩子的思维层次，根据不同的年龄段特性来设置教学目标。
其次，自身要明确教学目标：这节课我们究竟想教给孩子们什么？是引导创造力呢还是培养观察力呢？课程导入的形式不一样，我们带给孩子的思维方式也会不一样。例如：一朵花，如果我们是想让孩子们学习观察，我们可以让他观察花朵的特性；但是如果我们想让他发挥创造力，我们可以让孩子想象这朵花的前世今生未来。它或许是一颗种子，或许是绿苗，或许是春泥沃土。
二、它在课程的教习中
在创造力的引导上，老师们都很迷茫，我究竟该如何去引导他们呢？如果孩子们都天马行空，那么西瓜就不像西瓜，马也不像马了；可是如果我又插足叫他按照物体实际来画，这是不是干预了他们的创造力了呢？
蒲公英花絮的老师们以丰富的经验给我们提出以下建议：
1、孩子在成长过程中不可避免地会接受社会化，看到别人比自己画得好看，自然会想要模仿，所以我们不必排斥孩子的刻意模仿，适度把握就好、适度引导就好。
在低年段孩子观察力和临摹力不高的情况下，老师可以先教会孩子去体验、去感受事物的特性，在比较关键的地方做些许引导和示范，例如骆驼的双峰像拱门，孔雀的尾巴像扇子，小猪的鼻子像横“8”；在所有孩子都模仿得很像的时候，可以鼓励画得不一样的孩子做展示，传递给孩子们：老师觉得每一幅不同的画都很漂亮。
没有绘画基础的学员，在观察并抓住物体的特性的基础上，完成了骆驼的形象描绘。
2、鼓励孩子创造力的前提是老师得有创造力，老师可以在教学课程中使用夸张、生动的语言，来描述物体，让孩子更简单更容易地理解、操作，例如：我们一起来画一条睡着的直线。
同时，可以从身边的场景、植物、动物入手，跟孩子一起“填满”这幅画，此处有秘诀：主角是谁，它在哪里，它在做什么，它和谁在一起，例如：我们在画面上画了一只小猪在晒太阳，可是小猪觉得很孤单，我们找小鹿、小狗陪它一起踢足球。
3、老师在课程设计上一定要有自己的“小心思”，我们是一根针，可以戳破孩子的固有思维，引入我们想要传递的新东西。在蒲公英花絮戴老师的带领下，彩虹口袋学员们上了一节以“乡土材料”为主的实操课，其中眼尖的学员们发现了一个小细节：戴老师是自己收集树叶，而不是让孩子们自行带来；在第一次发树叶的时候，并没有让孩子们自行挑选，而是随机发放。这正是戴老师的“小心思”。
他认为这一群同年龄段的孩子的知识储备、眼界格局、生活环境都基本相同，如果让他们自己带树叶来，他们带的基本都是路边同一品种的叶子，并且选的都是漂亮的、完整的叶子，也就不会有机会欣赏到不同形状、颜色的叶子的美，也不会调整固有思维去想叶子的创新设计。
有一位同学说，KK老师手上拿的叶子，像海平面上正在下落的夕阳。
另外，学校里的老师会经常说：我们的课本都是固定的，课题也不能够让孩子自由发挥，这可怎么办啊？有着丰富班级教学经验的刘老师建议说：可以在固有的教材里抽取一个点，把它放大，作为这节课的重点教学目标，加入自己的小心思，这样又是一堂有趣的课。
好的美术课除了需要慢慢积累美术知识和练习美术技法外，更重要是要有美术思维：美术没有规范，让孩子敢想敢画，这既是源泉也是基础，因为创造力永远都不是挖掘和培养出来的，它就在孩子的小脑袋里，需要一双手把它们牵出来。
发表于 2017-12-25 10:29
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